V ďalšej časti sa budeme učiť niečo o tom, ako priestorový zvuk bol vytvorený a uvidíte, ako to bol nakonfigurovaný v starších divadlách.
Predčasný Surround
Za tie roky, tam bolo veľa rôznych prístupov k priestorový zvuk. Walt Disney je " Fantasia " (1941), jeden z prvých priestorový zvukový filmy, ponorí divákov v klasickej hudbe. Disney zvukár William Garity vzal samostatné nahrávky každej časti orchestra a zmiešal ich vyrábať štyri rôzne zvukové stopy, ktoré boli zaznamenané ako optické stôp na oddelenom kotúči filmu.
Štyri skladby vytlačili rôzne reproduktory umiestnené okolo divadlo. V vybavenom divadle, hudba zdalo sa pohybovať okolo hľadisko, čo je účinok dosiahnutý zvuku ryžovanie. Ryžovanie zahŕňa slabnúci zvuk (husle melódie, napríklad) z jedného zvukového kanála pri budovaní ju na inom
Ak chcete zobraziť ". Fantasia " s priestorovým zvukom, divadlo potreboval ďalšie projektor hrať len soundtrack, rovnako ako montáž nákladné prijímača a reproduktora. (Pozrite sa na film Sound histórie pre dôkladné históriu, ako " Fantasound ". Prišli o)
Tento priestorový zvukový systém nepochopil (potrebné vybavenie bolo príliš drahé), ale na konci 1950 Mnoho hollywoodske filmy boli kódované s jednoduchšími formátmi viackanálových. Niekoľko rôznych divadelných setup sa objavili v tejto dobe, vrátane slávneho Cinerama a cinemaskop, ale väčšina z nich používal rovnakú základnú zvukové technológie. Ako celok, tieto systémy boli označované ako stereofónny zvuk, alebo jednoducho divadelné stereo.
Zvuku Stereophonic
zvuku Stereophonic použiť štyri alebo viac analógových magnetických audio stôp okolo okrajov filmu. Magnetické stopy nemohol produkovať jasný zvuk ako konvenčné optické zvukové stopy, a oni inklinovali slabnúť v priebehu času, ale zobrali oveľa menej miesta na filme. Štandardný rozmer filmu nemali dostatok priestoru pre viac než dvoch optických dráh, ale to bolo možné vt
